ATELIER D’ANALYSE FILMIQUE

Comment les phénomènes météorologiques sont pris en compte au cinéma ?
avec Juliette Mariel & Marie Lusson

Cet atelier propose un temps d’analyse collective de rushs à partir d’extraits de films documentaires. Il s’agira d’interroger la manière dont les phénomènes météorologiques sont pris en compte au cinéma — au-delà de leur fonction de simple décor. Comment la pluie, le vent, le brouillard ou la lumière changeante sont-ils filmés et donnés à voir à l’écran ? Quels dispositifs sont mobilisés au tournage et au montage pour rendre perceptible ce qui, par nature, échappe et se transforme sans cesse ?

Nous chercherons à comprendre comment les choix esthétiques et narratifs révèlent à la fois le caractère insaisissable de ces phénomènes et notre rapport sensible au ciel et à la météo. Le public sera invité à décrypter ce qu’il voit et entend, à analyser les procédés mis en oeuvre et à partager ses réflexions autour des questions soulevées.
Au-delà du fait de faire émerger les enjeux liés à la traduction de phénomènes météorologiques en langage filmique, cet atelier visera également à poser les bases d’un vocabulaire commun pour nourrir les échanges autour des films projetés durant ces deux journées d’étude.

 

COMMUNICATION #1

Autour du tanur : retour sur une enquête en film pour raconter l’exil dans la Drôme, avec Assaf Dahdah

Cette communication propose un retour réflexif sur le film-enquête Autour du tanur réalisé dans le cadre d’un programme de recherche européen sur les liens de solidarité familiaux en situation de migration. Dans ce documentaire, une famille yézidie installée depuis 2016 dans la Drôme, évoque l’exil et construit un tanur, un four en terre cuite servant à la préparation du pain.
L’article propose d’objectiver la dimension participative du film, à la fois résultat et objet d’enquête, et de rendre compte des asymétries inhérentes à ce type de collaboration, en interrogeant la manière dont les relations entre réalisateurs et participants se construisent et évoluent tout au long du processus de création.

COMMUNICATION #2

De la question de recherche à l’intention avec Chantal Crenn & Céline Ségalini

Cette communication à deux voix interroge la co-écriture filmique réalisée en amont du tournage d’un court-métrage documentaire portant sur une association d’habitant.es qui accueille des jeunes migrants isolés dans la petite ville de Sainte-Foy-La-Grande.

Dans quelle mesure cette co-écriture entre réalisateur.ices et anthropologue et préalable permet-elle d’approcher la complexité concrète de cet accueil ? Sur quels choix cette co-écriture filmique et scientifique repose-t-elle ?

COMMUNICATION #3

Mémoires vivantes par les murs.
Filmer les mobilisations artistiques contre les violences au Mexique avec Magali Demanget & Nathan Clavere

La présentation reviendra sur la mobilisation de l’image filmée dans le cadre d’un projet de recherche collaborative qui traite des peintures collectives engagées contre les féminicides à Mexico (Territoires de la mémoire par les muralistes : TERMEMUR-MIRANDA).
Il s’agira notamment d’interroger la démarche d’une ethnographie filmée, débutée lors d’enquêtes menées en octobre novembre 2024 et poursuivies en 2025, qui a donné lieu à des montages vidéo encore en cours.
Comment répondre à la fois à l’exigence du travail de recherche ethnologique et aux besoins liés à l’écriture d’un film documentaire ? La présentation articulera un double regard : celui lié à l’enquête et la collecte des images et interviews, celui lié au montage actuellement en construction.

COMMUNICATION #4

Le Pôle Image de la MSH SUD : un trait d’union entre écriture filmique et écriture scientifique, avec Jean-Baptiste Sauret & Pierre-Olivier Gaumin

Le Pôle Image accompagne à l’écriture audiovisuelle les équipes de recherche. À travers sa pratique, il interroge trois dimensions principales :

- les trajectoires des films de recherche et leurs modalités de diffusion (articles, vidéos, dispositifs muséographiques, projections-débats) ; 

- les articulations entre les temporalités de la recherche et celles de la production audiovisuelle ;

- enfin, l’influence du statut des réalisateur.trices (précarité ou titularisation) sur les conditions et les formes de réalisation.

 

PERFORMANCE

Synthèse graphique par Aya Berteau.